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Berceuses au piano
En parcourant le répertoire, je me suis aperçu que la plupart des compositeurs avaient écrit une berceuse, et opérer une sélection pour réaliser l’album que vous tenez entre les mains s’est révélé une tâche particulièrement ardue. J’ai choisi celles qui m’ont paru les plus belles, mais aussi les plus connues (Flies, Brahms, Fauré), en privilégiant la variété des styles et de l’expression, de la plus grande ingénuité (Flies, Brahms, Rodrigo, Maïkapar, Caturla) à une profonde nostalgie (Grieg, Tchaïkovsky), en passant par une infinie tendresse (Schumann, Chopin), un lyrisme aux couleurs jazzy (York Bowen, Kapoustine), ou encore explorant les limbes (Feinberg, Busoni).
*Works from Bernhard Flies – Johannes Brahms – Joaquin Rodrigo – Samouïl Maïkapar – Robert Schumann – Claude Debussy – Igor Stravinsky – Edvard Grieg – Piotr Ilitch Tchaïkovsky – Frédéric Chopin – Samouïl Feinberg – Sergueï Liapounov – Louis Moreau Goschalk – Gabriel Fauré – E. York Bowen – Nikolaï Kapoustine – Alejandro Garcia Caturla – Ferruccio Busoni.*
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ALLA CETRA De Haendel à Pernel !
Les airs qui composent cet album ont été enregistrés en direct en 2015, durant les concerts donnés par Alexis Vassiliev et François Pernel. Depuis leur rencontre, en 2013, les deux musiciens explorent les sonorités insolites de l’alliance voix et harpe – alliance ancestrale au travers des siècles, qu’on retrouve notamment dans l’antiquité grecque. Si par la suite, à certaines époques, la harpe a connu un emploi plus restreint, aujourd’hui Alexis Vassiliev et François Pernel font revivre cette union par leur répertoire qui emprunte à toutes les époques, de l’Arménie du IVè siècle jusqu’à nos jours, et dont cet album donne un témoignage dans les acoustiques naturelles des églises où ils ont été captés.
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Colette MAZE, 104 ans de piano
Née en 1914, élève d’Alfred Cortot de 1935 à 1940 à l’École Normale de Musique de Paris, Colette Maze est la dernière interprète à pratiquer sa méthode. Ses enregistrements de Claude Debussy sont le témoignage de cette approche originale, sensible et imagée. Ces enregistrements ont été réalisés en 2017. Colette Maze aujourd’hui âgée de 104 ans continue à pratiquer avec passion son art du piano.
« C’est sur le plus beau, un crapaud, le plus petit des pianos à queue Steinway, qu’elle a enregistré ce quatrième disque dédié à Claude Debussy mais aussi à Piazzolla et Ginastera. Un ingénieur du son est venu l’enregistrer chez elle…(…) Si je joue encore à mon âge, dit-elle, c’est parce que l’enseignement d’Alfred Cortot et de Nadia Boulanger était tout en souplesse et basé sur l’improvisation. »
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Inspirations
Cet enregistrement est une révérence de l’humble musicienne devant ces chefs d’oeuvre, qui donnera à l’auditeur, je l’espère, la vision de ce mouvement en incessant perfectionnement. *(Maïté Louis)*
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Concerto et Sonates baroques – « LE PHÉNIX » vol 1
M.Corrette (1707-1795): Concerto Le Phénix – J.Barrière (1707-1747): Sonate en ré min – J. Bodin de Boismortier (1689-1755): Sonate en ré Maj – M.Berteau (1705-1771): Sonate en trio en mi min – R. de Visée (1660-1732): Chaconne en sol – A.Vivaldi (1678-1741): Largo du concerto en sol min – A.Corelli (1653-1713): Sonate XII opus V, Chaconne.
Cet album témoigne de la renaissance des instruments d’amour à cordes sympathiques, très rares, à travers des pièces de compositeurs emblématiques des XVIIème et XVIIIème siècles. Il ouvre une nouvelle collection « Musica Angelica » dédiée aux instruments d’amour.
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Nocturne
This album features a collection of nocturnes and pieces inspired by the night, showcasing works by composers such as Robert Schumann, Gabriel Fauré, Claude Debussy, Frédéric Chopin, Franz Liszt, and Ferruccio Busoni. The music captures the essence of night, ranging from calm and tender to tumultuous and haunting. The album includes notable pieces like ‘Clair de lune’ and ‘Liebesträume’, providing a musical journey through the various moods of the night. The total duration of the album is 40:15.
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105 ans de Piano / Colette Maze
Maurice Ravel (1875-1937) : Oiseaux tristes – Claude Debussy (1862-1918) : Élégie, Soirs illuminés par l’ardeur du charbon, Nocturne n°1, Arabesque n°1 – Gabriel Fauré (1845-1924) : Nocturne n°6 op°63 – Erik Satie (1866-1925) : Gnossienne n°1, Gnossienne n°2, Gnossienne n°3, Gymnopédie n°1, Gymnopédie n°2, Gymnopédie n°3, Nocturne n°1, Trois morceaux en forme de poire (extraits), Manière de commencement, Prolongement du même, Lentement, Enlevé, En plus / Avec la participation exceptionnelle de la pianiste chinoise Zhenzhen Su pour les pièces à quatre mains.
Colette Maze nous offre ici son cinquième CD réalisé à l’âge de 105 ans. Elle est dépositaire de la méthode Cortot basée sur la souplesse, la décontraction et le toucher qui fut enseignée à l’École normale de musique de Paris. Grande passionnée de musique romantique, et de Robert Schumann en particulier, elle excelle depuis longtemps dans l’interprétation des oeuvres de Claude Debussy qu’elle a exploré le long de ses quatre premiers albums. Elle nous présente, entre autres, les dernières oeuvres pour piano de Claude Debussy, Élégie et Les soirs illuminés ainsi que les très impressionnistes Oiseaux tristes de Ravel. Elle redécouvre le Sixième nocturne de Gabriel Fauré qu’elle avait joué dans sa jeunesse et nous présente son interprétation des pièces mythiques d’Erik Satie : les Gymnopédies et les Gnossiennes.
Elle est accompagnée par la jeune et talentueuse pianiste chinoise Zhenzhen pour jouer les Trois morceaux en forme de poire de Satie. Cet éventail coloré symbolise parfaitement l’enthousiasme intact de Colette Maze pour jouer à perte de vue les musiques qui nous font rêver et qui nous enchantent. Cette passion est certainement la clé de son éternelle jeunesse.
Scherzo du Songe d’une nuit d’été transparait toute la féérie Shakespearienne. Bon voyage musical au coeur de la nuit !
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109 Ans de Piano / Colette Maze
Colette Maze, née en 1914, est la doyenne des pianistes du monde. Elle continue à jouer plusieurs heures de piano par jour. Pour célébrer ses 109 ans de piano, elle nous offre ces derniers enregistrements qui témoignent de son amour pour la musique. Elle joue, pour notre plus grand plaisir, seule ou accompagnée par la guitare de Bertrand Cazé, un répertoire éclectique dont le fil rouge est sa joie de vivre.
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Un Siècle avec Debussy / Colette Maze
**CD1:** Valse romantique – Arabesque n.1 – Nocturne n.1 – Estampes – Danse – Isle joyeuse – Clair de lune – Images 1ère série
**CD2:** Images 2ème série – Children’s corner – Préludes 1er cahier
**CD3:** La plus que lente – Préludes 2ème cahier – Élégie – Soirs illuminés par l’ardeur du charbon -
Autour du XXème siècle / Mahoko Nakano
Je suis peut-être de ceux qui essaient de voir l’invisible, d’écouter l’inaudible. Tōru Takemitsu – Autour du piano du XXème siècle : l’unité dans la diversité – Plus que tout autre instrument, le piano, par ses capacités polyphoniques, se prête à de multiples combinaisons. Sa voix percussive s’oppose, par nature, au cantabile des cordes mais l’art des pianistes a consisté paradoxalement à « oublier les marteaux » comme le suggérait Claude Debussy. Pourtant les effets de résonance, de dynamique, de percussion, les grappes d’accords ont ouvert des possibilités d’expérimentation sonore au niveau de l’harmonie et des timbres, rompant au tournant du XXe siècle avec le traitement instrumental massif cher à Johannes Brahms ou à César Franck. L’invitation au voyage que propose Mahoko Nakano s’aventure sur des territoires où les parfums, les sons et les reflets se projettent dans des univers ondoyants et multiples. Erik Satie, Albert Roussel, Francis Poulenc, Olivier Messiaen élargissent le champ des possibles au sein d’une tradition commune mais marquée du sceau de personnalités opposées. L’influence d’un folklore imaginaire revu par l’Argentin Alberto Ginastera et la transmutation du langage du Japonais Toru Takemitsu lové entre Orient et Occident ouvrent des horizons aux climats singuliers et aux atmosphères infinies. Un véritable foisonnement caractérise en effet la musique du XXe siècle par l’éclatement des esthétiques dans un monde artistique en ébullition où se chevauchent des forces nouvelles en perpétuelles métamorphoses. Michel Le Naour
Tracklist:
– Albert Roussel : Trois Pièces Op.49, S -
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